 |
В конце сентября сентября 2020 года в Центральном выставочном
зале «Манеж» прошел международный интерактивный фестиваль
ARTLIFE. Мероприятие, которое в третий раз проводит команда
онлайн-академии живописи ARTLIFE при поддержке правительства
Москвы, можно назвать одним из самых масштабных арт-событий
не только в России, но и во всем мире. Впервые на одной
площадке были представлены работы 62 современных художников
из России, Европы, Азии, США и Латинской Америки, творящих в
самых разнообразных жанрах и направлениях от гиперреализма
до fashion-иллюстрации.
Темой этого года стало «Преодолевая расстояния».
Организаторы фестиваля стремятся показать, что искусство
безгранично, для него не существует политических или языковых
барьеров, этнических различий.
Центральная экспозиция расположилась на площади 5 000
квадратных метров. Туда вошли 450 полотен, выполненных в
различных техниках: масляная живопись, акрил, акварель,
пастель, графика. Кстати, часть из них была интегрирована в
AR-среду, и те, кто по каким-то причинам не смог посетить
фестиваль лично или не все успел как следует рассмотреть,
получили возможность совершить увлекательное интерактивное
путешествие в виртуальной реальности c помощью мобильного
приложения ARTLIFE.
Все художники, принявшие участие в выставке, достаточно
известны в своих странах, а некоторые и за их пределами.
Например, британец Бен Эштон, которого Национальная
портретная галерея в Лондоне дважды признавала лучшим
портретистом. Художник исследует взаимодействие культур
прошлого и настоящего. Среди его работ - портреты с
элементами сюрреализма, а также иммерсивные инсталляции.
Южнокорейского живописца Ким Ёнг Сонга называют ведущим
гиперреалистом современности. Животные и растения на его
полотнах кажутся настоящими, и это не просто метафора. Такого
эффекта художник добивается, работая над своими
произведениями более 12 часов в день. На создание одной
работы у него уходит от трех месяцев до четырех лет.
Российского зрителя, несомненно, должны заинтересовать работы
нашей соотечественницы Анны Березовской. Сама художница
называет свой стиль поэтическим реализмом, но он с трудом
поддается описанию: это сплав реализма, абстракционизма и
сюрреализма. Ее полотна сложны и многоплановы, в них
множество образов, которые не всегда поддаются интерпретации.
Программа фестиваля предусматривала и обширную
образовательную часть. В нее вошли 35 мастер-классов и
демоклассов, позволяющих освоить различные направления, стили
и техники в области живописи. Образовательное пространство
включало также лекторий, в котором приняли участие 50
экспертов арт-индустрии. В программу входили лекции,
панельные дискуссии и открытые public talks со спикерами из
мира моды и искусства.
Ирина Шлионская
(Фото автора)
|
