|
В Основном проекте 8й Московской биеннале - более 50 работ 34
художников из 11 стран: Австрия, Aзербайджан, Бахрейн,
Германия, Италия, Китай, Нидерланды, Саудовская Аравия, США,
Россия, Франция. Впервые партнёром Московской биеннале стал
один из ведущих мировых музеев - Альбертина (Вена, Австрия).
Из коллекции музея приедут шедевры 11 художников XX века.
Художники Основного проекта 8-й Московской международной
биеннале современного искусства:
1. Георг Базелиц (Германия)
2. Стефан Балкенхол (Германия)
3. Александр Бродский (Россия)
4. Евгения Буравлёва (Россия)
5. Харм Вейстра и Эдди Бал (Нидерланды)
6. Соня Гангл (Австрия)
7. Евгений Гранильщиков (Россия)
8. Алекс Кац (США)
9. Андрей Кузькин (Россия)
10. Мария Кулагина (Россия)
11. Халла бинт Кхалид (Саудовская Аравия)
12. Рашид аль Кхалифа (Бахрейн)
13. Мохаммед Кходжа (Саудовская Аравия)
14. Мария Лассниг (Австрия)
15. Лейла (Азербайджан)
16. Алексей Лука (Россия)
17. Орхан Мамедов (Азербайджан)
18. Тони Мателли (США)
19. Мунтин / Розенблюм (Австрия)
20. Герман Ницш (Австрия)
21. Павел Отдельнов (Россия)
22. Паола Пиви (Италия, живёт и работает в США)
23. Егор Плотников (Россия)
24. Виталий Пушницкий (Россия)
25. Нео Раух (Германия)
26. Герхард Рихтер (Германия)
27. Наталья Ситникова (Россия)
28. Мария Суворова (Россия)
29. Лицзюнь Фан (Китай)
30. Ксения Хауснер (Австрия)
31. Джан Хуан (Китай)
32. Вали Экспорт (Австрия)
33. Валерий Кошляков (Россия)
Дмитрий Черняков, куратор Основного проекта 8-й Московской
международ-ной биеннале современного искусства:
«Это первый для меня опыт кураторской работы в таком большом
проекте. Я очень рад, что в моей жизни произошло нечто
подобное. Это связало много вещей в моей жизни, потому что,
как я и говорил, визуальность является для меня очень важной
частью того, что я делаю и того, что я в театре люблю.
Поэтому это - основная мотивация. Как я всегда говорю, я за
расширение границ между герметичными видами искусств, которые
обычно редко интересуются друг-другом.
Вообще, что такое творчество? Творчество, если не говорить
пространно это создание нового, поэтому мы все этим
занимаемся, по мере успешности каждый по своему и в разных
жанрах. Поэтому я очень благодарен, что все это произошло, и
спасибо Сергею Чобану, который сделал прекрасный проект, и
организации Московской биеннале, Юлии Музыкантской, и всем
нашим художникам, которые принимают участие в Основном
проекте. Я сожалею, что многие, кто планировал принять
участие в этом проекте не попали и приношу им свои извинения.
Но отобранная экспозиция, надеюсь, впечатлит посетите-лей. Мы
открываемся 31 октября »
Юлия Музыкантская, президент Московской международной
биеннале
современного искусства:
«Основной проект 8-й Московской биеннале необычная и яркая
выставка. Мне кажется, такого ещё никто не делал, что
неудивительно. Спасибо уникальной кураторской команде:
Дмитрию Чернякову, архитекторам Сергею Чобану и Агнии
Стерлиговой, и конечно, одному из главных музеев в мире -
Альбертине.
Первоначальная идея любой биеннале диалог художников,
творческое общение. И нам было важно чтобы у российских
художников появилась возможность такого диалога с признанными
мировыми звёздами, с их лучшими работами.
Конечно, это стало возможно во многом благодаря нашим
партнерам и попечителям. Хочу подчеркнуть, что уже
традиционно создание новых работ для Московской биеннале
поддерживает Леонард Блаватник.
Большое спасибо нашим постоянным партнерам ПАО Транснефть,
Газпромбанк, Ингоссстрах, отели Метрополь и Азимут - и новым
и, я надеюсь, тоже постоянным МТС и Аэрофлот.
Спасибо Заместителю Председателя Правительства России О.Ю.
Голодец и Министру культуры В.Р. Мединскому, Правительству
Москвы за оказанную поддержку.
Отдельное спасибо Зельфире Исмаиловне Трегуловой и команде
Государственной Третьяковской галерее.»
Клаус Альбрехт Шредер, директор музея Альбертина:
«На протяжении многих лет Музей Альбертина тесно сотрудничает
с известными российскими музеями.
Выставки в Государственном Эрмитаже и Государственном Русском
музее в Санкт-Петербурге, а также сотрудничество с Пушкинским
музеем, и теперь, впервые, сотрудничество с Государственной
Третьяковской галереей.
В Основном проекте 8й Московской биеннале Музей Альбертина
представляет важные для современного искусства произведения
из своей богатой коллекции. Многие из художников будут
представлены в России впервые»
Зельфира Трегулова, генеральный директор Государственной
Третьяковской галереи:
«Мне кажется, что очень важно, чтобы такая значимая история,
как Московская биеннале, продолжала жить и проводилась
регулярно. Россия, которая, увы, зачастую не присутствует на
международных художественных выставках и ярмарках, должна
обозначать то, что современное искусство интересно, живо и
актуально в нашей стране.
Очень ценно, что в Московской биеннале 2019 года планируется
участие коллекции современного искусства знаменитого музея
Альбертина в Вене и показ произведений важнейших современных
художников, уже зачастую ставших классиками, в том
пространстве, в котором в конце 1980-х - начале 1990-х годов
проходили прорывные, как мы теперь это понимаем, выставки
современного искусства, таких великих художников, как
Раушенберг, Тэнгили, Gilbert&George, Розенквист и многих
других. Очень важен и показ работ, сделанных в последние годы
русскими художниками. Это подчеркивает линию непрерывности
традиций присутствия современного искусства как европейского,
мирового, так и отечественного в пространстве Третьяковской
галереи на Крымском Валу»
Сергей Чобан, архитектор и автор дизайна экспозиции Основного
проекта 8-й Московской международной биеннале современного
искусства:
«Участие в 8 Московской международной биеннале современного
искусства в качестве автора дизайна экспозиции - для меня
большая честь и очень интересный творческий вызов, и я
чрезвычайно благодарен организаторам за доверие. В основу
дизайна экспозиции, который разработан мной совместно с
Агнией Стерлиговой, положена идея о белом городе художников.
Различные экспозиции трактованы как отдельные «здания» и
«площади», содержание и форма которых продиктованы замыслами
участвующих в смотре художников. Благодаря этому посетители,
надеюсь, будут проживать пространство выставки как серию
последовательно раскрывающихся сомасштабных друг другу
пространств, каждое из которых таит в себе яркие и
неожиданные произведения современного искусства».
| 
